Lokier

Lokier ist das Projekt von Yoan Rodriguez Lokier, einer in Mexiko-Stadt geborenen und in Berlin lebenden DJ und Produzentin. Anfang der 2010er begann sie auf Raves in Mexiko-Stadt aufzulegen, zog zunächst nach Barcelona und später in die deutsche Hauptstadt, wo sie ein Umfeld fand, das näher an jener Mischung aus Techno, Industrial, EBM, Electro und Rave-Referenzen lag, die bereits ihre frühen Produktionen prägte.

Ihre ersten Veröffentlichungen standen mit Labels wie Les Disques de la Mort, Throne Of Blood, Pinkman und Squirrels On Film in Verbindung, daneben entstanden Kollaborationen im Projekt She Made Monster mit Morgan Hammer. Diese Phase war stark von Post-Punk, dunkler Elektronik und Horrorfilm-Ästhetik geprägt – ein Einfluss, den Lokier seit ihren Anfängen nennt. John Carpenter, Goblin und andere Horror-Soundtracks bilden den Hintergrund einer Produktionsweise, in der Spannung, Atmosphäre und Synthesizer ebenso viel Gewicht haben wie der Druck im Club.

Gegen Ende der 2010er wurde ihr Sound härter und schneller. Sie veröffentlichte auf Pinkman, erschien bei aufnahme + wiedergabe und Boysnoize Records und entwickelte einen DJ-Stil, der sich immer stärker auf Industrial Techno, Rave, Acid und Electro konzentrierte. 2020 veröffentlichte sie Preech EP in Eigenregie; die Platte weckte die Aufmerksamkeit von Amelie Lens und leitete eine neue Phase im Umfeld von Lenske ein. 2021 folgte Back To Life EP auf dem belgischen Label, womit sie Teil dessen internationalen Netzwerks wurde.

Seitdem veröffentlichte Lokier auch auf EXHALE und BPitch, wo sie an der Reihe We Are Not Alone beteiligt war. Ihr jüngerer Katalog erweitert die Sprache in Richtung Hard Techno, Trance und Breakbeat, ohne die industrielle Spannung der frühen Jahre abzulegen. 2025 kehrte sie mit Back To It / Pretend auf ihre eigene Plattform zurück – eine EP, die diese Phase gut zusammenfasst: Tempo, Rave-Melodien, harte Percussion und eine Produktion mit stärkerem Fokus auf hochenergetische Strukturen.

Lokier betreibt außerdem LightStrike, ein Label, das für ihr eigenes Material gegründet wurde und ihr die Kontrolle über einen Teil des Katalogs sichert. Die Plattform erweitert ihre visuelle und klangliche Identität und legt besonderen Wert auf industrielle Kicks, dunkle Vocals und Rave-Tools. Diese Unabhängigkeit besteht parallel zu Arbeiten für etablierte Labels und einem zunehmend internationalen Tourplan.

In der Booth spielte sie unter anderem im Berghain, Tresor, RSO.BERLIN, Rex Club, Faust Seoul, bei Movement Detroit, Awakenings sowie in weiteren Clubs und Festivals in Europa, Asien und Amerika. Ihre Sets folgen keiner einzelnen Schublade: Techno, Trance, Breakbeat, Industrial und Electro tauchen je nach Moment auf, mit hoher Intensität und dennoch flexibler Dramaturgie. Die Verbindung aus Post-Punk-Hintergrund, Rave-Kultur und zeitgenössischem Techno bleibt der Kern des Projekts.